1960-talets stilikoner: Från Twiggy till Mary Quant

Send

Dessa kvinnors stilar är olika, men utan var och en av dem skulle 1960-talets mode inte vara detsamma som vi känner till det.

@_belles____

60-talet: hett och snyggt! Burda Special Project 07/2019

Twiggy

@ 4thdoc7780

1960-talets ansikte, en pojkaktigt smal blondin med Twiggy-ögon vidöppna, förknippas främst med en tonårsflickas stil. Korta A-linjeklänningar, som påminner om barns, hon bar verkligen väldigt ofta. Detta var först under den första perioden av hennes kreativa biografi.

Den unga 16-åriga Leslie Hornby (riktigt namn Twiggy) märktes av en representant för en modellbyrå i en skönhetssalong i London där flickan arbetade. Snart ägde rum den första fotograferingen: den berömda fotografen Barry Lategan skjutit framtidens stjärna. Det var han som rådde henne att ta pseudonymet Twiggy (Eng. Twig - "reed"). Barry förutsagde omedelbart Twiggy en stor framtid och gjorde inte fel.

@secretownage

Några månader senare kallade Daily Express redan den unga modellen ansiktet 1966. Filmning för modetidningar följde, sessioner med de bästa världsfotograferna, släppandet av sin egen sortiment av kläder Twiggy Dresses. Det var under denna period som stilen nu förknippad med Twiggy blomstrade: lakoniska miniklänningar och trapeskjolar, runda krage, färgade tights och knähögar.

Efter fyra år beslutade Twiggy att lämna modelleringsverksamheten och göra film och musik. Passion för Hollywood-filmer med Greta Garbo och andra stjärnor på den tiden förändrade bilden av Twiggy. Nu kunde hon ofta ses i en lång kjol, en spektakulär klänning eller kostym, i en basker eller till och med en turban. Men detta var redan på 1970-talet: 60-talet minns Twiggy precis som en tonårsflicka i en miniklänning med en enkel silhuett.

@__vs__couture

Retroklänningar: Inspirerad av det förflutna

Jacqueline Kennedy

@bouvierclass

USA: s framtida mest eleganta första dam var född och uppvuxen i en förmögen intelligent familj. Hon fick en utmärkt utbildning (hon studerade litteratur och konsthistoria på Sorbonne) och hade utmärkt smak. Uppenbarligen påverkade åren som tillbringades i Frankrike hennes stil, sofistikerad och förfinad. När han återvände till staterna bar Jacqueline en kort frisyr och feminina klänningar med en bred kjol, vilket betonade midjan.

@lorenzogalli

Med John Kennedy, då fortfarande en senator, träffades den unga Jacqueline, som gick in i de högre kretsarna, vid en middagsfest. Ett år senare följde förlovningen med lite, en månad senare - bröllopet. När Kennedy valdes till president 1960 blev hans fru den första damen, vilket naturligtvis förändrade hennes stil. Nu bar hon trapesklänningar i enkla snitt och medellång längd, kostymer från en jacka och kjol - först och främst Chanel. Den rosa tweed-todelsdräkten av detta märke har blivit den första damens kännetecken. En annan karakteristisk detalj är "surfplattan": Jacqueline valde vanligtvis detta tillbehör tillsammans med tonen. I allmänhet upprätthölls ofta hennes bilder i en, vanligtvis lugn, färg. Separat är det värt att nämna de toaletter som den första damen valde för ceremoniella mottagningar. Långa, golvlängda, eleganta, men rutinerade klänningar, vanligtvis öppna axlar, till denna dag förblir en modell av kvällens elegans.

@ourlovelyjackie

Jacquelins öde var inte lätt: förlusten av barn, svik mot make-presidenten, hans mord ... Efter att ha överlevt sorgen gifte hon sig igen, men detta äktenskap var kortvarigt. Den grekiska tyconen Aristoteles Onassis dog 1975 och lämnade Jackie två gånger som änka. Jacqueline jämförde sig själv med en orm som kan ändra huden fullständigt - denna metafor kan tillämpas i förhållande till dess vitalitet och stil också. På 1970-talet kunde Jackie ses i breda blossade byxor och en denimskjorta, på 80-talet - i trånga jeans och en svart turtleneck. Icke desto mindre anses Jackies stil traditionellt vara de mycket tvådelade kostymerna, a-linjeklänningar, "piller" och aftonklänningar på golvet.

@ourlovelyjackie

Jacqueline Kennedy stilregler

Audrey Hepburn

@bangsvintage

”Capri-tröjor, en liten vit T-shirt, balettskor och en gondolhatt, som hon tog med sig från Italien från uppsättningen Roman Vacations, är en beskrivning av en av bilderna på skådespelerskan från Pamela Clark Geogs bok, Audrey Hepburn. Stilhemligheter. "Var och en av de fyra listade artiklarna och alla tillsammans är oundvikligen associerade med denna kvinna, vilket skapar en igenkännbar bild. Fortfarande - små svarta klänningar, puffiga kjolar, enkla cardigans, monterade jackor, halsdukar och naturligtvis de berömda enorma mörka glasögonen. Allt detta är den Hepburn-stilen som vi känner till varje dag: det var så som skådespelerskan såg ut utanför uppsättningen.

@hepburnsource

Antalet kända inkluderade ett antal av hennes bilder på skärmen, till exempel "den samma svarta klänningen" från "Tiffany's Breakfast". Men om vi inte pratar om kläderna som spelats av Audrey, utan om hennes egna bilder, föredrog hon oftast kvinnlighet, enkelhet och sofistikerad skapande av en igenkännbar och fortfarande kopierad stil.

@vice_versa_consulting

Det är kanske Audrey konstnärliga talanger. Som barn målade hon, i sin ungdom tog hon examen från vinterträdgården, studerade sedan klassisk balett i slutändan, som du vet, blev en berömd skådespelerska. Kanske - i en viss "medfödd känsla av stil", vars närvaro tillskrivs henne inte utan anledning. På ett eller annat sätt förrådde smaken och förmågan att betona sina meriter aldrig henne. Härlig coquetry och avsiktlig försumlighet gör hennes stil lätt, och linjernas enkelhet och valet av högkvalitativa saker är utsökt.

@greatest_stars

Min vackra dam: 9 saker i stil med Audrey Hepburn

Brigitte Bardot

@brigittedelon

Den erkända skönheten och den berömda skådespelerskan Brigitte Bardot gjorde stilikonen exakt 1960-talets period. Brigitte, som var avsedd att bli en av århundradets sexsymboler, föddes i Paris i en familj efter strikta katolska traditioner. Efter examen från skolan gick hon in på vinterträdgården, där hon studerade koreografi, med avsikt att göra detta professionellt. När Brigitte var 15 år använde hennes mor, som öppnade en klädaffär, henne för att delta i showen. Grundaren Elle såg fotot, och snart filmade den framtida skådespelerskan redan för tidningen (trots föräldrarnas missnöje).

@tenderloinvintage

Detta följdes av en inbjudan till audition för en film, till vilken Bridget inte förhindrade förbuden från sin mor och far. Efter rollen i "Och Gud skapade en kvinna", filmad i kärlek med den unga skönheten Roger Vadim, blev Bardo berömd. Filmen blev den sexuella revolutionens föregångare och skådespelerskan blev en symbol för sensuell kvinnlighet och frihet.

@mel_hollywood

Det är kvinnlighet och frihet som kan kallas huvudkomponenterna i Brigitte Bardot-stilen under dessa år. Disheveled slarvig styling, smokey is, bikini, enorma hattar. Rymliga skrynkliga skjortor, under vilka det inte finns linne, och fluffiga kjolar som betonar den tunnaste (48 cm!) Midjan. Halsring och korta shorts. Klänningar som passar kroppen som en andra hud. Öppna axlar. Kärlek till rovtryck. Med ett ord, ljus femininitet och frigörelse.

@brigittedelon

Och Gud skapade en kvinna ...

Jane Birkin

@stonetulips

Den födda engelskvinnan Jane Birkin var avsedd att bli en symbol för parisk chic. Skådespelerskan, sångaren, muse av en av de mest intressanta musikerna under den tiden, fransmannen Serge Genbourg, har hon upprepade gånger sagt att hon inte anser att det är nödvändigt att ägna särskild uppmärksamhet åt sitt utseende. Att erkänna att hon känner sig bäst i jeans, sneakers och en mans tröja, och hon klippte sin vän med kök sax, Jane var dock en erkänd skönhet. Naturligtvis är frågan i utmärkta externa data, men inte bara i dem. Naturlighet, livlig sensualitet, spontanitet och kärlek till nya idéer gjorde Birkins bilder alltid charmiga.

@vicky_geralis

Komponenterna i Jane's stil är ett enkelt snitt, bekvämlighet, frånvaro av onödiga detaljer och iögonfallande dekorationer. Plus - lite extravagans och förmågan att betona sina dygder utan vulgaritet, bara inneboende i parisisk chic.På 1960-talet bar hon minis som öppnade hennes fantastiska ben, breda byxor, lösa blusar och herrjackor, vita skjortor och t-shirts, högklackade stövlar med stadiga klackar och sneakers. Man kan inte bara nämna rottingkorgen (förresten, nu är de igen på mode) och Birkin-väskan, skapad särskilt för henne och uppkallad efter henne.

@itsbeaubaby

För sin tid har Jane Birkin blivit vad de kallar påverkare idag. Hon var inte rädd för experiment, hon kände trender och satte trender själv.

@romeo_malaki

Birkin: världens mest kända väska

Mary quant

@thefallmag

Vår lista skulle inte vara komplett utan detta namn - dessutom skulle stilen på karaktärerna som nämns ovan vara annorlunda utan den här kvinnan. En symbol på 1960-talets mode, designern Mary Coint är känd för att revolutionera idén om en minikjol.

Mary föddes i en enkel familj i London och var från barndomen fascinerad av skapandet av kläder - sydd för sig själv. Icke desto mindre lärde hon sig ut som illustratör och kom sedan in i lärlingen till den då populära hatmakaren. Mary började snurra i bohemiska kretsar och snart öppnade hon och hennes man deras klädaffär. Kouant kände en förväntan på förändring i samhället. "Vi ville ha konst, teater, design, film, mode, sex, mat och mest av allt - musik och dans," påminner hon om stämningen i den tidens ungdom. Hon kom med saker för sin butik och fokuserade på sig själv och sina kamrater.

@ chantal.levy_

Det var då mini-kjolar dök upp. Dessutom var några av dem så korta att Mary sydde speciella trosor gjorda av tyg för att matcha dem. Revolutionen genomfördes: den allra första omgången av saker såldes direkt. Den respektabla äldre generationen var indignerad, vilket lockade ännu mer uppmärksamhet åt Kuants skapelser. Snart var Cointes kunder redan stjärnor, till exempel Audrey Hepburn, Twiggy och Brigitte Bardot. Förresten, de färgade tightsen som Twiggy bar också betraktas som uppfinningen av Mary Quant. I början av 70-talet tog Kuant designen av inredning och andra projekt. I modehistorien är hennes namn inskriven som en synonym för mod och förmågan att hitta de mest ovanliga lösningarna.